1905電影網專稿 聚焦第37屆中國電影金雞獎，《今日影評》推出系列特別節目《真論電影——2024年中國金雞百花電影節深度對話錄》，三問中國電影，共話電影發展得失，繪就新的征程。即日起欄目組將陸續推送系列節目完整采訪文稿，敬請期待。本期對話嘉賓：導演、編劇 張吃魚。
主持人曉麗（下文簡稱曉麗）：今天很榮幸邀請到編劇、導演張吃魚。這一次來到金雞獎參加的是金雞創投的科幻板塊，您更喜歡什么樣的項目？
張吃魚：我會相對更喜歡能夠給人帶來新鮮感的項目。
曉麗：那么，您是比較側重關注項目的可行性，還是看重故事的純粹的新鮮感和創意？
張吃魚：我覺得這二者不矛盾，今年科幻板塊的創投項目已經開始朝著更多元的方向發展了，創作者會把科幻和驚悚、懸疑結合，做一些跨題材的合作，我覺得這種合作自然就會帶來新鮮感。當然，項目未來是否能夠確實、落地，也是我們考量的一個重要條件。
曉麗：現在回顧起《獨行月球》的創作，你覺得它的哪個部分相對來說是比較難的？喜劇、科幻、還是劇情情感？
張吃魚：我覺得都是難的。我實在沒法給出一個特別具體的難點，因為在創作的每一天都充滿了挑戰，都會面臨各種各樣的問題?？苹煤拖矂∑鋵嵤莾蓚€完全不同的極端，這兩個類型融合在一起勢必會考驗我們怎樣把握好其中的“度”。還好在整個制作過程中，有許多經驗豐富的主創齊心協力，比如，騰哥和麗姐在喜劇表演上助力，我們的攝影指導、聲音、美術、造型和特效老師們各盡其能，共同應對難題。所以《獨行月球》的創作過程不是我一個人在獨行。
曉麗：有專家認為，年輕導演很難從劇本到拍攝完全把握科幻電影的制作，那么，在科幻電影的創作過程中，您覺得做青年創作者需要有什么樣的力量？
張吃魚：我覺得首先需要作者本身充滿創作熱情，堅定地為此付出全部。然后最終決定項目走向的是人對項目的認知。
曉麗：你對于年輕的觀眾有著什么樣的認知和觀察？
張吃魚：我覺得現在的年輕觀眾對于作品的要求是很高的，作為伴隨互聯網成長的一代，他們接觸到的信息量遠遠大于我們前幾代的這些人，觀影素養和要求也就相應地提到了，我覺得這是理所當然的事情。
曉麗：那么對于他們這樣的訴求的變化，你覺得對于創作者來說，我們要在哪方面做調整？
張吃魚：以類型片的創作舉例，我覺得我們需要更準確地觀察和洞悉當下觀眾的真正需求，了解他們的喜好點，而不能太局限在作者的自我表達當中。早年做話劇的時候，我們每一場演出我都會在臺下觀察觀眾的反應，根據觀眾的反應進行作品的調整，每場都調一點，不斷地調整……我覺得這種根據觀眾的需求打磨作品的過程是很有趣的，而且能讓作品變得越來越好。但是影視創作和話劇創作在流程上會有所區別，影視創作需要更前置地去觀察觀眾。
曉麗：似乎傳統的開心麻花特別經典的作品已經陸續地搬上銀幕了，那么未來的你們的源泉和寶庫會選擇什么樣的材料？
張吃魚：我覺得過往創作過程中所積累的經驗和故事本質的認知是我們最大的創作的武器庫了，故事的本質其實是殊途同歸的，當我們越了解一個故事的時候，越能把握好這個項目。作為一個創作者，最好的進取方式就是通過閱讀和影視、視頻作品，我們不單單是要觀察到當下，還得預見到未來。比如，我們可以利用短視頻創作周期短、紀實性強的優勢，捕捉當下觀眾最感興趣的點并進行相應的內容創作。
曉麗：最后一個問題，你的下一部作品想要抵達的遠方，目的地是哪里？有沒有一些精神內核是希望能夠觸動大家的？
張吃魚：是觀眾的心里。每一個作品主題的表達都是創作者有感而發，在觀眾中去尋找他的知音。我希望自己能擁有很多的知音。
曉麗：感謝張吃魚今天的分享，期待下次見面！
張吃魚：謝謝大家。